dnf邪恶的结晶,世界上最贵的画?

1、dnf邪恶的结晶，世界上最贵的画？

爱德华·蒙克《呐喊》

《呐喊》是挪威画家爱德华·蒙克1893年的作品。画面的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情，红色的背景源于1883年印尼喀拉喀托火山爆发，火山灰把天空染红了。画中的地点是从厄克贝里山上俯视的奥斯陆峡湾。这幅画是表现主义绘画著名的作品。2012年5月3日，在纽约苏富比印象派及现代艺术专场拍卖上，《呐喊》以1.199亿美元拍卖成功，创造了拍卖的最高价格纪录。

达芬奇《救世主》

这幅达芬奇油画《救世主》，描绘的是左手托举水晶球的耶稣半身像。该画作曾为一家财团所有，后以私人洽购的方式卖出。

皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿《红磨坊的舞会》

雷诺阿（法国） 皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿是法国印象派画家，《红磨坊的舞会》创作于1876年。画中描绘出众多的人物，给人拥挤、热闹的印象。就总体看，他保留着印象派对外光与色斑的留恋，使画面的总体色调、气氛有一种颤动、闪烁的强烈效果。

培根《卢西安·弗洛伊德肖像画习作》

此画是培根为他的朋友兼对手——卢西安·弗洛伊德所绘，被认为是培根本人最伟大的作品之一。画中弗洛伊德坐在木质椅子上，配以橙色的背景。通过此画作的艺术表现，也成就了两位著名绘画大师彼此之间的艺术对话。培根仅为弗洛伊德绘制过两幅画，而这幅就是其中之一，另一幅已于1966年失踪。

文森特·凡·高《加歇医生的肖像》

凡·高在自杀前一个月为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。他自己说：“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。”梵高为嘉舍医生画了两幅相同风格的画，一幅收藏于巴黎奥塞博物馆。

克里姆特《阿黛尔·布洛赫鲍尔I》

这幅《阿黛尔·布洛赫-鲍尔I》（Portrait of Adela Bloch-Bauer）又有“奥地利的蒙娜丽莎”称号，是克林姆于1907年为维也纳制糖巨头布洛赫鲍尔的爱妻阿黛尔画的肖像，又称“金色的阿黛尔”，以沥粉、贴金箔等特殊手法创作。

莫迪利亚尼《侧卧的裸女》

阿米地奥·莫迪利亚尼的《侧卧的裸女》是这位艺术家最好的裸体画作，甚至是他最好的一张油画作品。它萦绕着纯粹的、代表性的莫迪利亚尼风格——饱满而独具一格的色彩；热烈的笔触；让人怦然心动的情欲。

毕加索《阿尔及尔女人》

阿尔及尔女人是西班牙画家毕加索创作的系列油画，总共创作了15幅名为《阿尔及尔女人》的油画，并从A到O分别为它们进行编号，O版是该系列的最后一幅。2015年5月11日在佳士得纽约夜场，该系列油画O版以天价1.79亿美元成交。

伦勃朗《肖像画》

估价共计约1.5亿欧元的这两件罕见伦勃朗全身肖像画作最初由古斯塔夫·罗斯柴尔德男爵(Gustave de Rothschild)于1877年购入囊中，随后在1956年短暂现身荷兰 阿姆斯特丹国立博物馆以及荷兰鹿特丹波伊曼·范·布宁根博物馆(Boijmans Van Beuningen)展览现场以供公众欣赏。

罗斯科，《六号（紫罗兰，绿和红）》

油画《六号（紫罗兰，绿和红）》是马克·罗斯科的代表作。画面上，矩形的边缘没有被明确地界定，颜色也相互渗透融合，这使得块面仿佛是从背景上隐约浮现出来，并且不断地徘徊、浮动着。它们在画面上产生某种韵律，温和、舒缓而深沉，触动着人们的心灵。罗斯科后期的作品，色调更加阴暗，仿佛淹没在日益加深的痛苦之中。他甚至让画面变为全黑，以表达其悲剧的意识。他60年代所作的壁画，带有某种崇高之感。

杰克逊·波洛克 《1948年第5号》

杰克逊·波洛克是美国行动绘画艺术的鼻祖。这种自由奔放、无定形的抽象画风格，成了反对束缚、崇尚自由的美国精神的体现。这种全新的绘画，体现了画家惊人的创造力。《1948年第5号》是杰克逊·波洛克“滴画”中的精品，这幅画画在一个长8英尺，宽4英尺的纤维板上，画板上滴满稠密的棕黄色以及白色、栗色、黑色颜料，形成了鸟巢状的外观，看起来有些杂乱无章。

塞尚《玩牌者》

塞尚的画作《玩牌者》以超过2.7亿美元的价格私下成交，创造了单件艺术品成交价的世界纪录。据悉，这笔交易的买家是近来在艺术市场颇为活跃的卡塔尔王室。国内艺术评论家认为，塞尚是西方现代艺术先驱，其作品艺术价值早已被艺术史认同，这也是其能卖出天价的原因。

高更《你何时结婚？》

这幅画作是高更在塔希提岛居住期间于1892年创作的，画中有两名塔希提女子，原由瑞士收藏家鲁道夫·施特赫林所拥有。2015年2月，这幅油画以3亿美元成交，创下艺术品最昂贵价格成交纪录。美国媒体报道说，高更这幅画作过去数十年来一直在巴塞尔艺术博物馆借展，由于施特赫林与博物馆发生意见不同，因此他决定将收藏的这幅画出售。

威廉·德·库宁《互换》

威廉·德·库宁，荷兰籍美国画家，抽象表现主义的灵魂人物之一，新行动画派的大师之一。在他创作生涯中，人体成为其绘画创作的主体，加以风景及书写的符号来发展他的抽象世界。他将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己大而有力的绘画行为之中，把激进艺术的理念融化在自己的艺术世界里。即使是极端的绘画作品也具有艺术美感，试图唤醒人们心中一种与所有生命事物的内在关联感。

2、steam上和光遇很像的游戏？

《时空旅梦人》是由西安应龙网络科技有限公司历时一年倾心研发的精品游戏，游戏融合了冒险解迷，跑酷，画线消除等多种玩法为一体。

在游戏中，玩家要扮演一个小女孩索菲莉亚，通过不断的收集梦境结晶来打败邪恶的女巫找到姐姐，在这个梦幻般的冒险当中，设计精美的关卡栩栩如生的展现了索菲莉亚的寻找姐姐之旅！

3、DNF玩家刷深渊爆出白色品级可交易的bug引导石？

玩过DNF的朋友们都知道，这款游戏自从公测之日起开始，就诞生了数不清的bug。很多老玩家对此可能早已经习惯了，如果DNF没有bug的话，那还能叫地下城吗？当然即使你发现有bug存在，也不能卡。一旦被系统发现，就会受到永久停封的惩罚。最近有位DNF玩家刷深渊爆出白色品级可交易的“bug”引导石，不敢使用怕被封号，这到底是怎么回事呢？

首先大家都知道时间引导石是新深渊的门票，获取这种材料的方式也是多种多样的，比如去NPC商店兑换，或者通过做活动来领取，还有就是买道具礼包直接送等。要知道在DNF的百级版本中，刷深渊的成本还是很贵的，一把要花费100W金币左右。如果你不是土豪玩家的话，深渊都刷不起，想要早日得到毕业装备更是一件不可能的事情了。所以很多勇士只能通过搬砖的方式来攒票了。

最近有位DNF玩家在刷深渊的时候，系统给他爆出了一件很特别材料，那就是时间引导石，它的特别之处在于是白色品级的，按说这种材料都是粉色品级的才对，关键是他所得到的时间引导石还能够交易，这简直一件不可思议的事情，他的遭遇可以说是史无前例了。后来这位玩家马上想到，很可能是系统出了bug，才导致自己得到白色品级的引导石。

俗话说的话，在DNF游戏中外挂可以开，bug不能碰。所以这位玩家一直没有用白色品级的引导石，万一被封号了怎么办，于是他把自己遇到的情况发到了网上，令人没有想到的是很多水友对此还很感兴趣，有的人居然说白色品级的引导石能卖2亿金币，当然这只是玩笑话而已。

大家对此有什么看法？请把你的想法写在评论区，喜欢的朋友可以加个关注，谢谢。

4、人体艺术有存在的必要吗？

怎么会没有存在的必要呢？人类的社会是在不断的向前发展的，那么与之相应的是，人类的文明也是要不断的向前发展的事情。前人为我们创造的文化艺术，当然是不容置疑的宝贵的精神和物质财富，可是我们不能躺在前人给我们创造的基础上睡大觉吃老本，裹足不前呀。

正如我们的马列主义经典著作，不能总是《纪念白求恩》、《为人民服务》、《愚公移山》这三篇“老三篇”一样，人体艺术也是总是停留在《米洛斯的维纳斯》、《拉奥孔》、《维纳斯的诞生》、《泉》、《自由领导人民》等等诸如此类的先人为我们创造的经典上而止步不前呀。

今天的人们，在人体艺术这个领域，也必须要推存出新，创造出无愧于我们这个时代的艺术精品来呀。要不然，我们有什么面目去见我们的先人，我们又要把什么样的精神和物质的财富，遗留给我们的子孙后代呢？我们总不能只会向前人索取，对后人留下的只是一片片的空空如也吧！所以，人体艺术不仅只是在今天还有存在的必要，而且是只要人类不灭绝，人体艺术就永远有存在的必要。

(图片来源于网络。)

5、高级地下城普通能出100个碳吗？

1. 不能2. 高级地下城普通模式通关后，每次只能获得少量碳，通常不会超过10个。碳是一种稀有资源，用于制造高级装备和道具，因此游戏设计者限制了碳的获取数量，以增加游戏的挑战性和经济平衡性。3. 如果想要获得更多的碳，可以尝试挑战高级地下城的困难模式或者参与游戏中的其他活动，如任务、副本等。此外，还可以通过交易或者与其他玩家合作来获取碳资源。