dnf不知火刷图加点,是什么原因造成猪价大跌?

1、dnf不知火刷图加点，是什么原因造成猪价大跌？

猪肉价格的上涨和下跌一直是百姓比较关注的话题，从今年2月中中旬开始，生猪的平均收购价格和白条猪的批发价格达到顶点，随后开始一路下跌，截止到5月4日-10日，猪肉市场价格已经连续12周回落，最近猪肉价格更是连续九天下跌，有数据统计，5月11日和5月12日的猪肉批发价格均为41.45元/公斤，这一价格达到了年内的最低点。如果从二月下旬计算，猪价下跌到今天已经将近两个多月了。目前生猪均价已经跌破15元的“地板价”，来到了14元附近。猪价下跌猪肉近期也是跌幅连连，消费者兴奋不已，终于了以畅怀吃肉了。但是对于养猪户来说，猪价的持续下跌显然不是一个太好的消息。前期高价补栏，加上近期豆粕，玉米饲料成本的上涨，猪价的大跌出现，意味着养殖利润也在不断的缩水。

以我们这里为例，目前出栏生猪均价已经从上个月的15.8，跌到了现在的13.6元一斤，短短一月时间，毛猪跌了将近两块多钱。猪价大幅下跌，养猪户卖猪如割肉，一头220斤的标猪和上月相比，坐那不动硬是少卖了四五百，你说养猪户怎么会不心疼。因此，近期养猪户对猪价上涨的期盼愿望颇高。但是事与愿违，愿望理想最终还是败给了现实，截止到今天，猪价还在持续下跌，仍没有任何止跌好转的迹象！那么导致当前猪价十连跌的原因是什么？猪价还会反弹上涨吗？

造成目前猪价的一路下跌，只要有以下几个原因。

市场消费疲软，导致猪价持续下跌。五一过后，本以为随着消费的回暖，会出现一定的报复性上涨。但是由于疫情冲击的影响还在持续，各行各业都受到了较大的影响，市场经济低迷，老百姓收入下降，对高价猪肉抵触情绪增多，没有了消费支撑，猪价下跌也就在所难免了。

进口猪肉的加大，对鲜肉市场造成了一定冲击。受去年非瘟疫情的影响，国内生猪产能严重紧缺，为了保障国内猪肉供给安全。今年以来我国加大了进口猪肉的力度。根据资料显示，一季度猪肉进口总量达到了95.1万吨，同比增长184.5%，大量进口猪肉的到来，极大的抑制了国内鲜肉价格的上涨。然而进口猪肉还在加大，根据最新消息，就在前几天，中国买家又和美国签订了4万吨进口猪肉订单，预计今年进口猪肉数量有望再创新高。国内进口的大批美国猪肉订单影响了猪肉的价格，根据之前在1月份的中美贸易磋商中，我国已经承诺要从美国进口一定数量的猪肉，据了解，我国在第一季度进口了美国猪肉16.8万吨，加上猪肉制品将近28万吨。不久前刚刚又签下四万吨猪肉协议，这些美国的进口猪肉都讲进入消费市场，所以大大缓解了市场上猪肉的供求不足，在猪肉供需逐渐平衡的影响下，猪肉价格一路下降。

国内生猪产能的恢复，猪肉价格拐点已经来临。在国家对养猪政策的鼓励扶持下，国内生猪产能得到了较大的恢复。根据数据显示，2020年3月能繁母猪存栏量为3381万头，环比增加60.7%，同比增加26.4%。生猪猪存栏量为28739万头，环比增加46%，同比增加4.8%，生猪存栏数量大幅的增长，缓解了猪肉供给的紧缺。如今猪价拐点已经显现，高价猪肉恐将一去不复返了。

还有就是造成猪肉价格不断下降的原因，是目前的生猪产能恢复较快，根据3月份的全国400个养殖县的数据汇总，能繁育母猪的存栏比增长了2.8%，能繁育母猪已经连续6个月出现了增长，从去年9月份开始的生猪扩栏养殖的成品猪逐渐上市，满足了市场的供需平衡，所以造成了猪肉价格的持续下降。再有就是目前部分地区的餐饮行业虽然已经开始复工，但是短时间内还难以恢复正常的营业状态，所以猪肉的市场需求量少，同时因为大部分的中小学校还没完全开始复课，所以这些方面的猪肉需求都有限，在市场供应增加的情况下，需求没有太大的恢复，所以导致猪肉价格的下跌。

猪价还会反弹上涨吗？

猪价虽然进入了下跌通道，但是考虑到国内生猪缺口依然紧缺，猪价回落也会是一个持续较长的过程。短暂的调整过后，不排除会有触底反弹的可能。目前不少地区猪价已经探底至13元附近，可以说这是养猪户当前难以承受的价格。

毕竟前期猪仔价格过高，加上今年由于疫情影响，饲料，防疫等成本也要高于往年，如果价格持续的话，对于二次育肥的养猪户来说，难免不会出现亏损。何况非洲猪瘟并没有走远，养殖风险依然存在，没有高利润很难支撑起养殖户的积极性。因此，可以说当前猪价已经跌至“谷底”，随着养猪户抗价惜售的增多，不排除会有触底反弹的可能。

至于猪价何时迎来止跌反弹？就目前的行情来看，现在已经五月过半了，上半年猪价行情下跌基本已成定局。考虑到生猪供应紧缺的因素，随着下半年猪肉消费旺季的来临，八九月份猪价有望迎来真正的止跌反弹。但是想要达到去年的高度几乎已无可能。理想的生猪价格很可能会保持在13~14元左右一斤。对于养猪户来说，这样的价格还是比较认可的，对于消费者来说，这样的价格也是比较容易接受的。

最后要说的是，虽然现在的猪肉价格一路下滑，但是同比往年对比来说，仍维持在较高的价位，并且进入三四季度，市场的餐饮、学校食堂等餐饮需求逐渐加大，再加上下半年的节日比较多，猪肉价格很有可能会在9月份前后，再出现一波上升的趋势。

2、有人知道什么项加几点出什么技能？

幻世录已经成为一个时代的经典了，知道它的人没人会忘记，不知道它的人玩着那些画面华丽的游戏，在来玩幻世录是也才发现，原来以前的游戏，游戏性是如此之强，那么引人入胜！唉，让我们铭记一下经典吧！

下面是所有角色的所有技能一览。（唉！那个年代很多玩通关的人又有几个能知道缇娜到了56级之后能学会如此变态的技能呢，主角2转就觉得很变态了，缇娜简直是逆天啊，克莱恩城，最快的6回合搞定，简直就是恐怖！而且当时通关顶多60级，现在不用修改器随便就能打通关时至少4人过60，缇娜 主角 80+）

雷欧纳德

天雷猛袭剑：力量26 反应20 精神20 体质24

精神统一： 力量42 反应45 精神40 体质50(需转职一次）

龙皇闪： 力量52 反应46 精神44 体质60(需转职一次）

暗莹蝶舞： 力量80 反应62 精神64 体质70(需转职二次）

无想冥杀： 力量100 反应62 精神72 体质80(需转职二次）

慌雨斩： 22级(需转职一次）

治愈之水：24级(需转职一次）

生命之水：31级(需转职一次）

灭： 34级(需转职一次）

孤月斩： 42级(需转职二次）

女神之泪：45级(需转职二次）

缇娜

万息集气法：力量22 反应22 精神26 体质16

万息降灵法：力量40 反应40 精神60 体质44

万息秘孔法：力量42 反应45 精神72 体质50(需转职一次）

妖华红莲舞：力量50 反应45 精神100 体质50(需转职二次）

万息临界法：力量55 反应58 精神100 体质62(需转职二次）

天鸣觉醒： 力量65 反应64 精神110 体质70(需转职二次）

水刹： 4级

驱毒： 6级

地精守护：9级

水龙波： 11级

灼热波动：14级

封魔灭杀、生命之水：18级

百花撩乱：22级 (需转职一次）

咒灵缚刹：25级

赤炎波动：26级 (需转职一次）

退魔： 27级 (需转职一次）

地灵圣护：28级 (需转职一次）

灭 ：30级

大地之愈：30级 (需转职一次）

女神之泪：32级 (需转职一次）

裁： 35级

圣灵祝福：39级 (需转职一次）

大地之惠、魔障壁：48级(需转职二次）

极： 56级

琥

影缠： 力量28 反应24 精神12 体质25

风狼葬天击：力量42 反应40 精神16 体质36

弱体箭： 力量52 反应48 精神24 体质50(需转职一次）

流星降： 力量65 反应52 精神29 体质60(需转职一次）

星辰落牙破：力量80 反应55 精神32 体质70(需转职一次）

汉克斯

逆刃： 8级

金之手： 力量28 反应30 精神24 体质32

窃杀： 力量50 反应55 精神28 体质45(需转职一次）

残影乱斩：力量65 反应62 精神34 体质65(需转职一次）

雪拉

咒杀： 7级

治愈之水：8级

水龙波： 11级

炽焰鸟： 12级

空鸣破： 13级

地龙震： 14级

地灵缚： 23级

魔烧焚烬、逆风裂空：25级(需转职一次）

生命之水、烈蚀水弹：27级(需转职一次）

天地鸣动： 30级(需转职一次）

怒炎魔狱集：39级(需转职一次）

极零裂冻破：40级(需转职一次）

雷特

千羽风灵壁：力量35 反应28 精神22 体质34

飞龙落： 力量40 反应32 精神26 体质44

百裂特刺： 力量48 反应36 精神32 体质61(需转职一次）

龙啸天驱： 力量60 反应44 精神42 体质75(需转职一次）

翔风刃天击：力量80 反应48 精神46 体质80(需转职一次）

酸蚀腐雾、空鸣破：13级

逆风裂空： 26级(需转职一次）

天灭崩雷破： 40级(需转职一次）

嚎

激怒： 力量38 反应24 精神10 体质40

坏灭咆哮袭：力量44 反应28 精神12 体质40

狮子吼： 力量44 反应34 精神18 体质45(需转职一次）

排山倒海： 力量65 反应36 精神20 体质67(需转职一次）

兽神怒号： 力量80 反应40 精神24 体质75(需转职一次）

克罗蒂

鬼龙舞： 力量65 反应40 精神50 体质50(需转职一次）

血之宴： 力量75 反应40 精神60 体质56(需转职一次）

弑神渺杀断：力量92 反应44 精神70 体质68(需转职一次）

酸蚀幻雾、魂体衰竭、吸血剑：25级

地灵缚、暗魔鬼灭杀：26级

封魔灭杀： 27级

咒灵缚杀： 30级

怒涛地崩裂：37级(需转职一次）

死骸腐灵狱：42级(需转职一次）

3、我使用手机摄影总是拍出平淡的照片？

心中有想法处处都可以拍出好照片，这是摄影最大的技巧。与你使用的器材没有一点关系，想要提升摄影水平拍出精彩的照片，逃不出以下这几个办法。

不论拍摄什么题材，在拍摄前一定要有想法，如同写文章不同的是一个用笔一个用镜头，人家是用笔在写内容，而摄影师是用镜头在表达自己的情感。

画面想要拍的精彩首先你自己要有想法，你自己拍完了都不知道是什么也不知道想要表达什么，那么这样的作品拍出来就是随手一拍没有内涵。

当你有了想法对看到的画面有自己的理解和表达方式时候，在尝试记录下那个瞬间，或许会有很大改观，因为在你按下快门的时候你是经过思考的，是想表达出一种意境的，这样的照片更值得回味。

现在的手机拍照功能非常强大，看好了就拍不会受到专业相机那么多限制，所以在技术层面简单了解基本原理就可以，例如曝光是不是合适，不合适上下滑动一下，对焦的时候系统自动对焦是不是自己想要的，如果不是手动点一下想要对焦的区域就可以了。

不要太过纠结自己摄影技术不行，好的照片更多是故事性的展现，技术只是帮助拍出精彩瞬间的一个因素。并不是说技术就不重要只是不要将重点放在拍照技术上。

多学习摄影构图，不会拍照的人总喜欢将被摄物放在中间，会拍照的人会寻找独特的视角拍出不一样的感觉，同样一个场景学过构图的人拍出的作品与没有学过构图的人一定存在很大差异。

咱们干什么都要有目的性，例如去超市买肉目的就是想做一顿红烧肉。摄影也是如此，当你在没有主题乱拍的时候很容易迷茫，不知道自己想要拍什么也不知道能拍什么，当你有了主题有了目标那么相对更容易拍出好照片。

多看大片是成功的秘籍，所有人的灵感很多时候都是日常精彩瞬间碎片化的积累，当你看到一副好的作品时候要记录下来，当你也遇到同样的场景时候，那个碎片记忆可以帮到你拍出好照片来，

如果您有不同看法或者还有其它问题也欢迎在评论区留言，谢谢。

4、怎么做一个动漫类的自媒体？

前言:

19年可谓动漫自媒体”焦虑”的一年。伴随着用户认知的改变、政策需求、方法补贴政策变更、市场形势的稳定以及版权意识的崛起，许多动漫自媒体人在前些年赖以生存的手段似乎一一失效。

而这近乎于无奈与残忍的结果则自然会引起动漫自媒体人的迷茫与混乱。并且本身并无核心竞争力以及仍在萌芽期的账号在这场海啸浩瀚之中则更显无力。

而对于如何面对与反思“新媒体”的可能性，便是我个人写此文的核心目的。

事先声明，本文并不会对例如“洗稿”、“抄袭”等字眼进行贬低，同样也不会对其进行歌颂。对我个人而言这些行为只是时代潮流的结果，他们既不会因为“品德”的诋毁而消失，也不会因为“利益”的追赶而过度膨胀。

这些行为都是必然存在的结果。他们从不会因为行情不好、版权完善等原因完全消失，顶多只是换种形式依旧存在而已。

当然以我的个人立场而言，本人鄙视进行这种行为的具体个人。但正如我上文所述，“道德”并无法抵御这些行为的产生，只有方法与作者的互相监督才可以使这样的行为尽可能的下降至临界点。

而这些均非本文需要讨论的重点，因而不进行过多申明。

即BBS时代，这个时代可谓门户网站的萌芽，甚至一些优质的论坛至今仍然存活在第一线。

这个时代的自媒体其特性便是随意化、碎片化与去中心化。

每一个论坛的用户均可以以个人的理解对主题进行解析。每个人即是用户亦是作者。

这种高度自由随和的气氛，使得论坛这一形式直至今日仍然有其独特的魅力。而论坛中的顶尖人事更是会被称之为“大神”从而对其膜拜。

这种对于极少数优质用户进行追捧的行为，便是早期自媒体的萌芽与“粉丝”这一用户群的开端。

对于论坛时代的反思：论坛时代给自媒体创作者最关键的领悟便是自媒体人对“话题”这一关键词的理解。某方面来说标题党的启蒙同样也是论坛时代所带来的结果。

举个例子，似乎我们常常能在海贼王贴吧看到例如“赤犬与黄猿谁更强？”这样似乎毫无讨论价值的主题，但他确实能燃起用户进行热烈的评论与互动。

那么什么“优秀的标题”才是真正意义上优质的标题，我在这不做任何的结论。因为以我的认识，无论是过于轻佻的“引战带节奏标题”还是装作庄重的“小资标题”，其都有相对成功的案例。具体还是视创作者自己的需求所定。

与论坛时代不同，博客时代将原先去中心化的“大杂院”重新规划成了与博主为核心的“讲座”。博客时代可谓后续许多新媒体形式的原始形态，他拥有着高人格高IP价值等特性，使“粉丝”这个概念被完全坐实。

但无论如何，博客时代有着“传播性有限”、“新人传播无力”等特征，非明星在博客的浏览量往往都给人感觉颇为凋零，这也是未来博客这一概念被慢慢摒弃的原因所在。

对于博客时代的反思：博客时代是“内容”与“名望”同时兼具的时代，在这个时代崛起的博主，往往在此之前有其他行业的成就，这某方面也表明了“强者愈强”这一理论在互联网新媒体环境下的生存规律。

同时博客时代也是让明星以更多方式走入观众视线的开始。也正因为博客的产生，才让人可以真正意义上更容易的了解到别人的生活。

而动漫自媒体在这个时代并不显著，因为在此形势下的作者很难具备高度人格化的特征，这使得作者创作的内容很难被持续关注。

随着国外youtube的发展，国内也开始出现例如“土豆”、“优酷”等look网站。这些look网站建立之初在今天看来颇为简陋，其近乎不限制用户上传的内容，同样功能本身也非常简单，用户互动只有简单的收藏与评论而已。

但这个时代开始，新媒体“网红”的概念才开始真正崛起，包括于“蠢爸爸”、“芙蓉姐姐”、“后舍男孩”等等，这些早一批的网红们都以各自的方法对完传播着自己的形象。

同时包括flash动画、flash游戏等非盈利内容产出的作者也开始冒头，使原来电视台视化内容的垄断权开始松动，用户看是越来越摈弃在电视看节目这一形式，人人均可做look的时代正式开始。

同样，包括现在很火的动漫网站ACFUN与BILIBILI也是这个时代建立的。他们开始时模仿日本的NICONICO与youtube，在look中加入了“弹幕”这一可以对内容进行即时互动的交互形式，又因为国内版权问题的松懈，使得“火影忍者”、“海贼王”等热门作品让观众可以零成本进行观看，这一系列的现象之下，新媒体时代才算真正意义上的起步。

对于look时代的反思：严格意义而言，动漫新媒体在这个时间段才开始定性。在早期，所谓的新媒体作者其大多数都是模仿国外youtube与niconico的形式，并加以本土化改编的结果。而我个人认为这本身并不需要进行过多的抵触，因为模仿往往是创新的开始。

如果有幸进行观察我们可以发现，如今动漫自媒体的繁荣与这个时间段有着非常密切的关系。不单纯是ACFUN与BILIBILI的建立，其整体传播的形式也开始慢慢的年轻化与快捷化。

而在这个时代最大的问题就是“产出与收益不对等”。也就是说并没有什么好方法进行变现。

在那时理论上最好的方法，便是与look一同崛起的电商。那时电商与look方法政策都比较开明，直接吼上两句卖点货物往往是不错的方法。

但显然要达到这个级别是需要非常大的粉丝粘性，粉丝必须认同制作者的情况下才有概率去购买。

大多数这个时间段的制作者并没有很好地变现手段，其耗费的心血无法等同他的回报，这也是这一阶段“弃坑”者大多数的原因。

顺便说一句，我常听闻某些动漫自媒体的制作者以一种无知的口吻大声呼喊“look是趋势，look是未来，我们要改做look才行”。先不说他说的对不对，但很明显以趋势的角度来看，look化自媒体最具趋势的时间应该是“2006-2010”这段时间。在这段时间一切皆在启蒙，每日都有奇迹发生。考虑竞争、人气的元素来看，这才是最具look自媒体入局的好时间。

而现在顶多只能以“趋势好”这个词来形容，或者说是“没得选”。因而我个人建议，与其天天以一种无知口吻大谈流量变现之路，不如进行直接行动，选择最适合你的look化手段进行尝试。

内容的形式与传播的意图有着很大的关联性。在微博等熟人社交方法未出现时，内容的传播往往靠自身名气、内容价值以及运气。而当微博、人人网、QQ空间等相继入场，熟人链接的模式便开始运作，传播的方法开始从“陌生人”转化为“身边人”。

这个形式更一步带来了“扁平化”、“生活化”、“社交化”内容的扩展，作者往往可以只用不足140字的内容便获得大量关注。亲朋好友之间也会传阅作者所创作的内容，内容的娱乐化程度获得了进一步的提升。

对于微博、人人网、QQ空间时代的反思：本世代最大的特征便是“不要求写的多好”，而是要求“写的吸引人”。因而为保证内容的曝光，在标题、封面等对外信息上作者花了更多的力气。

除此之外便是传播形式的扩展，原来传播往往依靠“顶帖”，而在此时代变成了“转发”，这使得内容获得爆炸性传播的可能性大幅度提升。

而动漫领域在这方面的操作往往会伴随着“认同感”与“鄙视链”。在那个时间段，看新番的看不上看JUMP系的，看JUMP系的看不起看电视台的。这种有意思的鄙视链竟然意外的使动漫爱好者形成了一个又一个的“爱好群”，每个领域都有着其相对而言的意见领袖。

同时动漫微博帐号的营销者也开始冒出，他们往往会选择收集动漫美图并进行分发。画手等则会展示自己所创作的绘画内容以此获得声望与名声。

但是相比而言，文章类的动漫自媒体在这个时期依旧是疲软的，他们并没有任何直接展现的机会，只是单纯的寻找可能性。

如果说微博时代是内容创作移动端的启蒙,微信公众号时代则属于内容创作移动端的成熟。在这个阶段，“人人都是自媒体人”的价值获得了真正意义上的肯定，传播形式上融汇了上述所有方式的可能性，并且在此基础上使“帐号”变的更像“产品”。

每一个公众号便是属于创作者的“产品”，他阅读量的高低往往与其收益有直接关系，使内容产业有了更多盈利的可能性。

对于微信公众号时代的反思：在微信公众号崛起的大IP宛如繁星，作者在创作时不像其他时代“零散”，而是更具用户群的特性更为“汇聚”。

产品化的内容生产线所带来的利益价值是可观且庞大的，包括于“广告”、“拉货”、“捧人”等盈利模式都在这个时期愈发成熟。

而且微信公众号更有一种“属于我的”归属感，这也使得作者更多偏向于微信公众号的创作。

但微信公众号也有其不可规避的风险，例如过于封闭的环境、给微信引流因而露出被限制等等。

但不可否认，直至今日这个形式仍然是最受大众接受的形式之一，其完善的商业性与媒体价值使其很难被代替。

包括今日头条、百度百家、腾讯自媒体等渠道，学习了外国youtube传播与分成的形式，用算法的方式给观众推送“观众喜欢”的内容。

并嵌入流量分成这一直白有效的盈利模式,使得更多人愿意尝试这一内容传播形式。

这个传播形式有非常多的优势，例如千人千面的内容推送形式让用户更愿意驻留在流量阅读。更凸显流量为王的理念，内容更偏向于大流量的可能性。问题也很明显，那便是抄袭、洗稿等行为更为频繁，而这也是这一传播形势带来的必然结果。

新媒体时代的反思：今日头条的突然崛起，抖音、快手的巨大流量冲击着原来相对稳定的内容传播领域，这一切的一切都说明了“算法分发”对于“流媒体”的价值。

而对于无经验的作者而言，也更愿意尝试这个“盈利扁平化”的形式，人人可上手人人是作者，使得整个行业一瞬之间沸腾不止。

在内容的形式上，作者们开始前所未有的关注“封面”与“标题”的价值，因为这是让作者获得“大流量”最容易的手段。

这所导致的结果必然是标题的同质化以及内容素质的下降。但也因为如此，大V为了标榜自己“高质量”的标杆，反而会更加做差异化的内容，致使各种传播形式与作者都获得了更多的可能性。

基于动漫本身的特质，其IP价值即获得了大量关注，同时也有版权的风险。

他既有时效性，同时也讲究情怀。

他既是大众化娱乐，同样也是小众人群的自嗨。

无论如何，在新媒体时代，动漫自媒体的可能性也被挖掘出来，无论是往大众情怀路线走，还是往小众高端的角度出发，都有成功案例与操作可能性。

相比起内容传播形式与内容展现形式，盈利的方法则相对而言简单许多，从自媒体这一概念开始收益手段几乎没有过多的扩充，顶多就是表现上出现了一些变种而已。

流量分成是最容易理解的盈利方式，虽然每个渠道的金额有所不同，但一般都保持在10000：20的点击收益比。

想要在流量分成上获得巨大收益，最好的方法自然是寻找获得大流量的手段，并反复操作此手段直至此手段无效为止。

以我个人现在的经验来看，最有效果的手段便是“标题”、“封面”、“带节奏”。

这些手段在此不进行过多阐述，毕竟也不是什么高端的玩法，有兴趣学的用户只需要拉出最近一个月爆文的参数进行学习模仿即可。

一般而言，广告也分为“软文”与“内嵌”两种基本形式。

软文的形式则更适合文章，内嵌则更适合look形式。但无论哪种形式，想要接广告的前提条件都是“你要把自己营销出去”。

换而言之，也就是你要寻找愿意给你做广告的人。

那么如何去寻找呢？手段有以下几种：

一、 你自己有路子。比如你原来就是在某些方法做事的人或者你是某个领域是红人、认识某些能够拿广告的人，有自己玩的圈子，那么广告就自然能到你的手里。

二、 报价单。简单来说每个卖家想要投放广告时，总会先找接头人，而接头人便会给他一个商单，供其选择。

三、 IP价值极高。顾名思义，也就是说你账号价值已经到了广告主主动找你的程度，这自然而然可以接广告。

无论如何，接广告的形式往往要依靠作者“自我营销”的技巧，便是让广告主认为你有价值。但这显然都不是一蹴而就的，并且帐号质量越低离接广告的道路便越远，这也是动漫自媒体人运营自己账号时需要割舍的问题。

这个形式则更为简单粗暴，便是让方法看重你。同时，其“操作性”也更低。他要考量很多部分，例如方法的战略方向、帐号运营时间、帐号质量、帐号流量、与方法的人际关系等等，而这些都是玄而又玄的联系。

因而作者在这个形势下的盈利可能性更为被动，几乎无直接可操作的手段。

这个形式其实要看方法的规则，比较普遍的现象便是内嵌淘宝客的链接，靠成交来获得分成。

除此之外比较有实力的内容制作者也会进行自己产品的引流，以此获得更大的利润。

比如说开个自己的淘宝店、甚至是自己做个APP。但无论如何，其归根究底是一种“引流”后获得利润的方法，这些行为背后的条件就是“必须引的到流量”这一逻辑。

动漫自媒体的前进之路是一个悲痛而又迷茫的道路，她似乎拥有着一种不可言状的可行性，让人垂帘于她独特的魅力之下。

不可否认因为很多现实原因，做动漫自媒体内容的作者往往会受到更多的非议。对于作品的讨论会被读者进行人身攻击、反复修改的创作被人轻易抄袭洗稿等等。

那些洗稿抄袭者与原创作者之间的排挤远大于其他领域，因为动漫某方面而言是一种传输梦想的艺术表现形式，而显然那些抄袭者会将“梦想”与“金钱”进行挤压，并名为“商业可能性”的语句进行反驳与无视。

但无论如何我个人还是由衷相信与祝福仍然走在第一线的动漫自媒体人们，正是因为有各位持之不倦的努力动漫自媒体才在今天有无限的可能性。

祝，动漫新媒体的明天会越来越好。

真诚而无比渴望的祝福着。

5、现在干什么行业比较挣钱？

在互联网经济的巨大冲击下，大量的实体企业，店铺都处于亏损的边缘。这几年的直播又是掀起了一股狂潮，造就了成千上万的弄潮儿。

像古风美食网红李子柒，通过自媒体方法将自己成功塑造为一个逃离了都市的田园恬静少女，据说年收入1.68亿。口红一哥李嘉琪能够从淘宝主播中脱颖而出，被称为魔鬼，因为不管大牌还是小众品牌，只要从他的嘴里说出来，粉丝就会想着魔了一样甘愿剁手，年收入在2亿。如果以2019年上市公司净利润指标看，2123家公司净利润不及李子柒，李嘉琪。也就是说，全部A股公司有六成以上盈利能力不及一名网红。这样一个网红直播的繁盛时代，做实业不如做网红！有人说直播的红利期已经过去，我觉得对很多有能力有梦想有创意的人来说，才刚刚开始。新晋电商独角兽拼多多也正是利用了互联网两年时间收割一亿多用户，三年时间快速上市。所以说我还是比较看好互联网行业，细分领域可以是直播自媒体方法等。

如果问直播自媒体好干吗？看起来似乎挺简单的，只要有网络，有电脑并且会操作似乎就可以了。但是真的容易吗？自己有没有擅长的地方？从构思到定位到实战操作细分起来好像也并不容易。因为现在网络竞争越来越激烈了，想要从芸芸众生中脱颖而出，是需要不断学习不断摸索不断创新的。现在学习渠道这么广，如果真心想学一定可以学有所得的。有一句话叫成功的秘诀是坚持，坚持下去也许下一个李子柒就是你。即使不会像她那样成功，也会达到比较理想的生活状态。